Sensuals

BubbleShare: Share photos - Easy Photo Sharing

Títol: Sensuals

Autor: Col·lectiu de fotògrafs Foto Art Manresa

Lloc: Claustre de l’Hospital

C/ Hospital,2

Torroella de Montgrí

Dates: de l’1 al 28 de juny de 2009.

Horari: tots els dies de 10 a 20 h

Els companys de Foto-Art m’han demanat de participar en la presentació d’aquesta exposició, si és que cal, perquè les fotografies ja parlen per elles mateixes. Amb tot, ho aprofitaré per destacar un parell de coses.

En primer lloc, cal remarcar la iniciativa de Foto-Art d’unir imatge i paraula. Sovint es diu que una imatge val més que mil paraules i també que cada paraula és tot un món. Aquí no es tracta de contraposar fotografia i escriptura, sinó d’unir-les de manera que la imatge esdevingui la dimensió plàstica de la paraula i la paraula la verbalització d’un esguard. Ni els versos són un peu de foto ni la fotografia la il.lustració d’uns versos. Com en la poesia visual, paraula i imatge conformen una sola presència.

Segona cosa: Més enllà de la sensualitat dels elements o dels cossos que han servit de model, hi ha la sensualitat de l’artista, que s’expressa per mitjà de la idea, els jocs de llum i ombres, els angles, la composició. Tot plegat ens fa pensar que allò que anomenem la sensualitat, més que una qualitat física, que també, sovint es troba en la manera de mirar el món, en l’actitud amb què ens atansem a les coses i a les persones de l’entorn. I, en el cas dels artistes, en la capacitat de dotar-los d’una aurèola que les fa brillar amb llum pròpia.

Em consta que l’exposició ha estat realitzada amb molta il·lusió i amb moltes ganes de seduir. Per part nostra, no desitgem ara altra cosa.

Jordi Estrada

ENTREGA BEQUES 2009

El passat divendres 22 vam fer entrega a la Casa Pastors de les tres beques a la Petra Vlasman, al Toni Jerez Soriano i al Juli de Luna.

Mentres compartíem una copa de cava, vam tenir ocasió de parlar sobre els seus projectes i com compaginem la nostra passió per la fotografia amb l'activitat laboral.

NOCTAMBULOS

Títol: NOCTAMBULOS

Lloc: Claustre de l’Hospital

C/ Hospital,2

Torroella de Montgrí

Dates: del 20 al 30 de maig de 2009

Horari: tots els dies de 10 a 20 h

A partir d'avui i fins el 30 de maig es pot veure al claustre una exposició de fotos nocturnes bastant espectacular. Les fotos les han fet gent de tota Espanya asociada ala Web noctambulos.org.

GUANYADORS BEQUES 2009

En aquesta edició es van presentar 24 projectes, de temàtica i procedència diversa.

El jurat format per Mònica Martinoy, Robert Guiral i Martí Artalejo; va otorgar les tres beques a:

1. Mirades d'artistes sense nom – Juli de Luna

2. Ànima de pedra – Toni Jerez Soriano

3. Cares noves – Petra Vlasman

   
   

BubbleShare: Share photos - Find great Clip Art Images.

Sc@nArt

EXPOSICIÓ FOTOGRÀFICA.

Títol: Sc@nArt

Autor: Jordi Gallego i Caldas

Lloc: Claustre de l’Hospital

C/ Hospital,2

Torroella de Montgrí

Dates: de l’1 al 17 de maig de 2009

Horari: tots els dies de 10 a 20 h

Esc@nArt en un temps on tots estem sotmesos en una espiral de consum, per poder tenir la millor màquina amb més “megues”, on els telèfons realitzen fotografies, les càmeres de fotografiar poden filmar, etc., pretén trencar una llança a favor d’aquelles eines de baix cost que quasi tots tenim infravalorades, els senzills “ESCANERS PLANS DE SOBRETAULA”. Amb ells podrem realitzar

fotografies sense màquina de fotografiar convertint l’escàner amb els ulls sense ulleres del nostre ordinador. De manera semblant a la que alguns de nosaltres i dels nostres antecessors fotogràfics clàssics (entre d’altres: Man Ray realitzava fotografies sense càmera les anomenava “radiografies” i Christian Schad anomenava els seus fotogrames sense càmera “Schadografies” ) ja varen experimentar. La diferència, a més d’haver substituït lo químic per lo electrònic, està en la llum que la tenim controlada en el interior de l’aparell, però continuem “PINTANT AMB LLUM” i obtenim uns sorprenents fotogrames digitals únics i directes al igual que els clàssics però amb la immensa sort que arriben a la memòria del nostre ordinador i un cop allà podrem: ajustar-los, polir-los, transformar-los, manipular-los, retocar-los i guardar-los gràcies als programes de retoc fotogràfic. Evidentment seguint els passos de la fotografia clàssica caldrà disposar sempre amb un referent sigui: planta, animal, persona o cosa, opaca o transparent, animada o no, les possibilitats son immenses i inacabables. Tant sols és necessari una mica de creativitat o una visió artística. Tot i que l’artista no té ni se li poden posar barreres, m’he proposat en aquestes creacions on rés és virtual treballar amb els elements principals reals. Les imatges virtuals de les que disposem amb els programes de retoc dels ordinadors, tot i que poden ser immensament creatives, intento no fer-les servir i centrar-me amb els quatre elements indispensables per realitzar fotografies clàssiques: un referent , la llum, unes cèl·lules fotosensibles i l’escàner una nova eina per fer Art.

Totes les fotografies han estat realitzades amb:

un escàner pla de sobretaula marca “EPSON G752A”

un programa de retoc “PAINT SHOP PRO 8”

El treball final està realitzat amb paper fotogràfic (mate) de 40 x 50 cm. “a sang”, enganxades en calent i lacades (per protegir-les de la llum) sobre fusta rígida de 7mm. de gruix.

Jordi Gallego

TALLER NAVIA

foto: Pedro Arroyo

El passat cap de setmana vam gaudir dels coneixements (no només a nivell de fotografia), l'experiència i els bons consells del José Manuel Navia. A part d'excel·lent fotògraf, una gran persona.

Els 24 assistents al taller (fotògrafs, periodistes, dissenyadors gràfics, professors, ...) van poder esprémer al màxim al Navia, que encantat va respondre amb humilitat i dedicació fins a altes hores de la nit.
Vam poder estudiar des de els clàssics (Paul Strand, Walker Evans) fins a fotografies dels últims treballs del ponent. Així com el visionat i edifició dels portfolis dels assistents.
En resum: un cap de setmana intens, ara només cal pair-ho.

EXPO MIRADES - I FESTIVAL FOTOGRAFIA: SILENCI

Sandra March

Dóna de menjar als teus morts

BubbleShare: Share photos - Easy Photo Sharing


"La fotografía es, sin duda, uno de los lenguajes artísticos
que actúan con el tiempo ,la memoria y la muerte como elementos inseparables." R. Olivares

Aquesta sèrie fotogràfica parla sobre la Mort i sorgeix de l’experiència viscuda amb la defunció de familiars molt propers. L’objectiu és mirar d’obrir un espai de reflexió que permeti parlar-ne, i mostrar-les com quelcom proper i quotidià, qüestionant el silenci que aquest inel.ludible final ens imposa. Es tracta de fer una aproximació semblant a la que es produeix en el cas dels “Altars de mort” mexicans.

Les fotografies mostren taules parades per dinar, que al·ludeixen simbòlicament al Sant Sopar. Són serveis individuals i personalitzats a mode de Vanites o Natures Mortes. Aquesta idea sorgeix de la lectura de Guy Davenport on explica el que sembla ser l’origen de les Natures Mortes:

“Desde los primeros tiempos conocidos de Egipto, familiares piadosos daban de comer a sus padres muertos; el ka, el alma, podía comer.(…) Y cuando, después de mucho tiempo, no quedaba más familia que alimentara a un ancestro con comida fresca, había una comida pintada en la pared de la tumba, gracias a la cual el ka podría vivir hasta la aparición diurna de Osiris, cuando el tiempo se detendrá y los justos morarán para siempre en el Julio eterno del Egipto redimido.
Ésa es, a mi parecer, la auténtica raíz de la naturaleza muerta - el sentimiento totalmente primitivo y arcaico de que una pintura de comida tiene cierto fundamento -."

D’altra banda, les Natures Mortes són posades en escena, objectes col·locats per a ser fotografiats. És per això que la tria dels diferents elements i el seu arranjament han estat de vital importància perquè "formen la constel·lació de significats de la imatge, on cada conjunt d'objectes és intencionat per a atraure la ment i no només per a satisfer l'ull".

En la natura morta allò que ha servit d'objecte, d'eina, d'ornament i complement d'una persona, es converteix en protagonista de l'escena. Per aquest motiu, les taules parades que presento, constituiran una representació simbòlica de les diferents persones homenatjades. Alhora, a partir d’escrits rotulats en tots els objectes del servei, hi he construït una “Història comestible” amb la que fer reviure el seu record. Les frases en llatí escrites al voltant de cada plat, extretes de diferents lectures i pintures antigues, fan de contrapunt moralitzant, seguint la funció de les Vanites.